RDM Vidéo : droits négociés auprès des éditeurs. Droit de prêt gratuit, de consultation gratuite, droit locatif, droit de projection publique non commerciale, pour médiathèques publiques et collectivités

Fournisseur de programmes audiovisuels et multimédia
pour les médiathèques, BDP, bibliothèques,
établissements scolaires, comités sociaux et économiques, collectivités...

Anatomy (Love Songs To The Earth)

Plus d'images

Artiste : Sally Potter

Indie
Bella union - 2025 - 1 CD digipack

Interprète : Sally Potter

Sortie modifiée au 02/05/2025

Pour commander cet article,
vous devez être identifié.

Identifiez-vous, si vous êtes déjà inscrit, sinon créez-vous un compte.

Cinéaste de renommée internationale, Sally Potter explore les thèmes de la connectivité humaine, de la moralité et de la mortalité au cours d'une carrière qui s'étend sur quatre décennies, englobant des oeuvres aussi variées que l'épopée historique spéculative "Orlando" et la comédie dramatique à l'esprit acerbe "The Party". Outre son travail cinématographique, Sally est musicienne et auteur-compositeur-interprète, une vocation parallèle qui a commencé par des performances et des concerts improvisés dans les années 1970 et 1980 et qui s'est poursuivie par la composition de musiques pour les bandes originales de bon nombre de ses films encensés par la critique. Son deuxième album, ANATOMY, est une toute nouvelle aventure pour cette artiste pluridisciplinaire : une collection de chansons éclectiques et audacieusement visionnaires qui cherchent à aborder la relation symbiotique de notre espèce avec la Terre, tout en réfléchissant aux fils émotionnels qui nous relient tous en tant qu'êtres humains partageant cette planète.

Cinéaste de renommée internationale, Sally Potter explore les thèmes de la connectivité humaine, de la moralité et de la mortalité au cours d'une carrière qui s'étend sur quatre décennies, englobant des oeuvres aussi variées que l'épopée historique spéculative "Orlando" et la comédie dramatique à l'esprit acerbe "The Party". Outre son travail cinématographique, Sally est musicienne et auteur-compositeur-interprète, une vocation parallèle qui a commencé par des performances et des concerts improvisés dans les années 1970 et 1980 et qui s'est poursuivie par la composition de musiques pour les bandes originales de bon nombre de ses films encensés par la critique. Son deuxième album, ANATOMY, est une toute nouvelle aventure pour cette artiste pluridisciplinaire : une collection de chansons éclectiques et audacieusement visionnaires qui cherchent à aborder la relation symbiotique de notre espèce avec la Terre, tout en réfléchissant aux fils émotionnels qui nous relient tous en tant qu'êtres humains partageant cette planète.

"Je les appelle des "Love Songs to the Earth" (chansons d'amour à la Terre)", explique Sally, soulignant la profonde émotion qui traverse les 12 titres de l'album. "Nous ne sommes pas séparés de la Terre, et notre chute survient lorsque nous nous considérons comme tels et que nous voyons la planète comme quelque chose que nous pouvons exploiter sans conséquences. Ce sentiment est immédiatement perceptible sur le premier titre de l'album, une ballade déchirante agrémentée de balalaïka, de guitare et de douces mélodies d'accordéon. Sally chante la Terre comme un être vivant, respirant, dont le corps coexiste avec le sien : "La terre est mon corps, ma peau, mes muscles et mes os, elle n'est pas la mienne, mais je suis la sienne, et seulement la sienne."

"Le titre "Anatomy" est en fait le parallèle que l'on retrouve dans tout l'album - deux corps vulnérables et les liens qui les unissent", explique Sally. "C'est la version la plus condensée et la plus distillée des thèmes généraux de l'album." Les chansons d'ANATOMY ont un double sens, et Sally joue habilement avec ce symbolisme grâce à des paroles ouvertes et à l'utilisation de touches musicales allant du folk au blues.

"Prenons l'exemple de "My Earth"", poursuit-elle, en évoquant un morceau de jazz austère et downtempo qui brille grâce à des tambours qui claquent et des guitares slide plaintives. "Il pourrait s'agir d'une chanson sur la rupture amoureuse, mais si on la regarde d'une autre manière, il s'agit de la Terre qui se brise, et de la volonté de se battre jour et nuit pour la sauver. Chaque chanson est écrite d'un point de vue différent, mais elles sont réunies sous le thème général de la tragédie du réchauffement climatique. Je voulais me connecter à cette réalité d'une manière qui puisse à la fois apporter du réconfort et de l'énergie."

Sally a entamé cette étape de sa carrière musicale avec la sortie de son premier album studio, PINK BIKINI, en 2023. Ce disque relate ses expériences de jeune artiste et d'activiste dans le Londres des années 1960. Il y a une continuité entre les chansons de jeunesse et de rébellion et l'urgence contemplative d'ANATOMY, qui suit l'engagement de Sally à s'engager farouchement dans le monde qui l'entoure.

"Toute ma vie, j'ai été impliquée dans une forme ou une autre de protestation", dit-elle, "qu'il s'agisse de marcher contre les armes nucléaires quand j'avais 14 ans - c'est en partie l'objet de PINK BIKINI - ou de marcher contre l'apartheid en Afrique du Sud ou encore de marcher pour les droits des femmes et des homosexuels. La marche ne semble jamais s'arrêter et, malheureusement, elle ne semble pas toujours apporter le résultat escompté. Mais ce disque n'a pas pour but de brandir une pancarte ou de faire la morale aux gens - il tente d'apporter du plaisir à travers la musique comme moyen d'apaiser la douleur. L'une de mes plus grandes héroïnes musicales de tous les temps est Billie Holiday, et je pense qu'elle était l'exemple de quelqu'un qui chantait les douleurs politiques et personnelles les plus atroces, mais d'une manière qui vous donnait envie de l'écouter encore et encore, parce qu'elle avait un effet curatif. C'est comme si sa voix s'adressait à chacun d'entre nous, d'une manière magnifique."

Musicalement, l'album contient des éclats de l'empathie et de la sagesse de Holiday, mais aussi de la poésie de Patti Smith et de l'euphorie méticuleuse de Laurie Anderson : autant d'artistes qui ont inspiré la musique de Sally d'une manière ou d'une autre. Après avoir travaillé avec le groupe Rom Taraf de Haidouks et le légendaire ensemble à cordes Kronos Quartet sur son film "The Man Who Cried", Sally a été séduite par les approches musicales de ces deux groupes, qui ont également trouvé leur place dans ANATOMY.

Il n'est pas surprenant qu'une si grande partie d'ANATOMY soit remplie d'histoires riches, étant donné l'expérience de Sally dans la réalisation de films. "J'écris des scripts et des scénarios depuis quatre décennies maintenant, et il est absolument inné chez moi d'avoir le sens de la narration et des structures qui se développent au fil du temps", dit-elle. "Pour moi, l'un des liens les plus importants entre la musique et le cinéma est qu'ils sont tous deux vécus dans le temps. Ils n'existent pas si vous ne les regardez pas ou si vous ne les écoutez pas - ce ne sont pas des objets. Il y a quelque chose de commun dans la façon de travailler avec le temps et avec la structure dans un film et dans une chanson ; je pense toujours à la structure et à la narration. Penser toujours à la structure et à la narration n'est pas quelque chose que je cherche consciemment à faire lorsque j'écris une chanson, c'est simplement ce que j'ai fait tout au long de ma vie. Mes auteurs-compositeurs préférés vous donnent souvent l'impression qu'une porte a été ouverte, vous invitant à entrer dans le monde qu'ils évoquent."

La diversité des humeurs et des sentiments d'ANATOMY n'est pas seulement due à la vision unique de Sally, mais aussi au groupe de musiciens et de collaborateurs qu'elle a réunis pour donner vie à ses histoires. "J'ai écrit ces chansons pratiquement en solitaire, en imaginant le son que j'entendrais une fois en studio avec les musiciens", explique-t-elle. "C'était la première fois que je travaillais avec Marta Salogni en tant que coproductrice et mixeuse de l'album - c'est une collaboratrice très créative. Elle m'a présenté, entre autres, Valentina Magaletti, qui est une batteuse absolument phénoménale. Au fil des ans, j'ai travaillé à plusieurs reprises avec Fred Frith, que j'ai rencontré lors de concerts improvisés il y a de nombreuses années, et dont le son unique a figuré sur presque toutes les bandes originales de films que j'ai réalisées, ainsi que sur PINK BIKINI. Et c'était merveilleux de travailler à nouveau avec Viktoria Mullova ; c'est vraiment l'une des meilleures violonistes au monde. C'est très émouvant d'entendre pour la première fois la musique sur laquelle j'ai travaillé isolément pendant des mois être jouée par de vrais musiciens. C'est tellement généreux de leur part de m'offrir en retour ce que j'ai imaginé entendre mais que je n'ai pas encore vraiment entendu."

Alors qu'ANATOMY touche à sa fin, Sally se tourne à la fois vers le passé et vers l'avenir. L'idée de la sagesse ancestrale revient dans le dernier morceau, "The Fall", un récit épique de la visite d'un ancêtre dans un rêve. La chanson est remplie d'un piano luxuriant, les tonalités entraînantes enveloppent l'auditeur dans le monde onirique du narrateur. "La terre bouge/Maintenant vous devez le faire/Allez-y/Il y a tant à faire/Levez-vous, levez-vous", chante Sally, l'urgence de sa voix reflétant les accents dramatiques croissants de la musique. Cet appel à l'action presque mystique est une fin poignante à ce qui a été un voyage stimulant, et aussi complexe que notre société ait rendu notre relation à la Terre, c'est une histoire qui ne peut s'achever dans le désespoir. Alors que "The Fall" s'achève sur un souffle de cordes et de cuivres, ANATOMY nous laisse non pas avec le sentiment d'une catastrophe imminente, mais avec le mandat revigoré de chercher les réponses au fond de nous-mêmes. "Je ne pense pas qu'il y ait, à l'heure actuelle, de thème plus urgent à aborder, sur le plan poétique ou lyrique, que le sort de la terre elle-même pour les générations futures", déclare Sally. "Mais ces chansons ne cherchent pas à culpabiliser ou à effrayer les gens, elles nous appellent plutôt à nous réveiller, à nous regarder dans les yeux, à pleurer ensemble ce qui est déjà perdu et à trouver le terrain sur lequel nous pourrons commencer à espérer."

TITRES

1. Anatomy

2. Coming home

3. Words

4. My earth

5. Carmageddon

6. Walk away

7. Time to go

8. Come back

9. Honey

10. Oh daughter

11. Elegy

12. The fall

INFORMATIONS COMPLÉMENTAIRES

Pays
Label	Bella union
Editeur	Believe
Distributeur	Believe
Code-barres	3700187688479

Date de sortie	02/05/2025
Collection
Type d'édition	Simple
Nombre de disques	1 CD digipack
Inclus
Poids	120g

Achat et vente de DVD, Blu-ray, CD musique, CD-rom, 4K ultra HD, multimédia, livres lus, jeux vidéo avec droits institutionnels pour médiathèques, associations, BDP, bibliothèques, bibliothèques municipales, bibliothèques départementales, communautés d'agglomération, médiathèques des instituts français, médiathèques de CE, CRDP, établissements pénitentiaires, centres hospitaliers, centres culturels, centres de documentation, centres de formation, centres de loisirs, centres sociaux, cinémathèques, collectivités, comités d'entreprise, comités d'œuvre sociale, enseignement supérieur, établissements publics, établissements publics à l'étranger, établissements scolaires, maternelles, écoles, collèges, lycées, universités, CFA, IFSI, festivals, ludothèques, maisons des jeunes, musées, théâtres...

RDM Vidéo : DVD médiathèque, droits négociés auprès des éditeurs. Droit de prêt gratuit, droit de prêt et de consultation, droit locatif, droit de projection publique non commerciale, droit institutionnel.

RDM VOD : une offre de VOD (Video On Demand), aussi appelée VAD (vidéo à la demande), permettant aux collectivités de proposer
des programmes audiovisuels en streaming à leurs adhérents via un site personnalisé. RDM digital : un service numérique, des contenus vidéo en digital.